4–6 сентября в Тимирязев Центре прошла Cosmoscow — главная в России ярмарка современного искусства: 112 галерейных стендов, 190 заявок в открытом отборе, три дня и очередь на входе. На стенде платформы предметного дизайна Manner & Matter стояли работы Екатерины Искусных — керамика ISKU, которую мы показываем в шоу-руме OLD LOFT. Одна из её синих фарфоровых ваз нашла нового владельца в первый же вечер.

Как это случилось: приглашение утром, продажа вечером
Участие сложилось неожиданно. В день превью Екатерина получила приглашение представить работы на стенде Manner & Matter, к вечеру привезла их на ярмарку — и в тот же вечер одну из синих фарфоровых ваз купили.
Так бывает редко: обычно путь на ярмарку занимает месяцы переписки и отбора. Но за «случайностью» стоит год работы — 23 выставки, новые серии, заявки и знакомства.

«Участие в Cosmoscow было одной из целей, которые я поставила себе на 2026 год. Весь этот год я действительно трудилась не покладая рук — за плечами уже 23 выставки, много новых работ, заявок, знакомств, попыток и постоянного движения вперёд.
И в какой-то момент всё сложилось настолько неожиданно, что я сама до сих пор немного не верю. В день превью меня пригласили представить работы на стенде Manner & Matter, к вечеру я уже привезла их на Cosmoscow, а в тот же вечер одна из моих синих фарфоровых ваз была продана и нашла свой новый дом.
Для меня это очень символичный момент. Как будто Вселенная услышала желание, которое я так долго держала в голове, но за этим, конечно, стоит огромный объём работы. И особенно ценно видеть, что эта работа не проходит бесследно: мои объекты начинают жить своей жизнью, попадать на важные площадки, встречаться со зрителями и находить своих людей.
Cosmoscow для меня — не просто ещё одна выставка, а большая личная точка в пути и подтверждение того, что я двигаюсь туда, куда всегда хотела».
Екатерина Искусных, художник-керамист, автор ISKU

Что показывали: фарфор, который держится на форме, а не на декоре
Работы ISKU трудно спутать. Это ручная лепка без гончарного круга: складки, вмятины и заломы остаются такими, какими их оставили пальцы. Синий кобальт и золотой люстр — фирменная пара цветов; золото ложится точечно, как отметка, а не как узор по всей поверхности.
Вторая линия — фигуративные объекты: башни из зайцев, неваляшек и снеговиков с одним красным акцентом. Их ставят не на полку с посудой, а на отдельный подиум: это скульптура, у которой есть сюжет.


Почему авторская керамика вернулась в интерьер
Последние годы предметный дизайн двигался к гладкому тиражу: одинаковые вазы, одинаковый глянец, идеальная симметрия. Когда таких предметов в комнате становится много, взгляду не за что зацепиться — интерьер выглядит как шоурум, а не как чей-то дом.
Ручная керамика работает наоборот. У неё есть след руки, асимметрия и толщина стенки, которая меняется по высоте. Один такой предмет удерживает внимание сильнее, чем пять одинаковых, и именно поэтому его ставят в лофт: к кирпичу, бетону и металлу нужен объект с характером, а не ещё одна ровная форма.

Как выбрать керамику в лофт: четыре правила
- Масштаб важнее количества. В нише стеллажа работает один предмет высотой 25–40 см. Мелкие фигурки на открытой полке в лофте теряются: кирпич и металл «съедают» дробную форму.
- Матовое против фактурного фона. На фоне кирпича выигрывает матовая или полуматовая поверхность: глянец даёт блики и спорит с текстурой стены. Глянец хорош на гладком фоне — бетон, штукатурка, стекло.
- Цвет — один акцент. Синий кобальт или красный акцент держит нейтральную комнату сам по себе. Если в интерьере уже есть цветной диван, берите керамику в тон стен и работайте формой.
- Группа из трёх, а не из двух. Нечётное число предметов разной высоты выглядит собранным; два одинаковых объекта читаются как «забыли третий».

Работы ISKU, которые есть у нас
Каждая вещь существует в одном экземпляре: повторить складку и растёк глазури нельзя даже автору. Ниже — часть коллекции, которая сейчас в наличии; всю подборку смотрите в разделе «Декор».
- Ваза «Синие птицы» I — 18 000 ₽, тот самый кобальт с золотом
- Ваза «Холодные шипы» I — 32 000 ₽, острая пластика, сильный силуэт
- Ваза «Следы тепла» I — 30 000 ₽, мягкая форма для тёплого интерьера
- Ваза «Вулкан» — 42 000 ₽, крупный объект для ниши или подиума
- Ваза «Эманация» — 66 000 ₽, коллекционная вещь
- Ваза «Сплетение» — 72 000 ₽, самая сложная по лепке

Работы можно посмотреть вживую в шоу-руме OLD LOFT на Павелецкой набережной, 2с3 — там же стоят вещи, которых нет на сайте. Записаться на визит можно за минуту, мы согласуем время и оформим пропуск.
06.09.2026